De nos jours, la plupart des appareils photos utilisent deux ratios différents. Il y a le 4:3, qui est le standard. Pendant longtemps, la norme 4:3 a été nécessaire pour la télévision et les films. Il en va de même pour le rapport 3:2, qui correspond aux films et aux capteurs 35 mm plein format. Mais il y avait aussi beaucoup d’autres formats d’image. Nous les examinons et, plus important encore, nous discutons des raisons pour lesquelles vous devriez les utiliser pour vos prises de vue.
POURQUOI UTILISER DIFFÉRENTS FORMATS D’IMAGE ?
Pendant des années, on a appris aux photographes à tout faire en post-production. Mais aujourd’hui, ce n’est plus vraiment nécessaire. La technologie des appareils photo modernes est si performante que nous pouvons obtenir les résultats souhaités à l’intérieur de l’appareil sans avoir à nous préoccuper de rester devant un ordinateur pendant un certain temps. Au lieu de cela, nous pouvons passer plus de temps dans le monde, à capturer des moments et à créer des photos qui font appel à nos émotions et à notre imagination.
Ceci étant dit, il est possible de prendre des photos avec différents ratios directement dans l’appareil photo. Mais pourquoi le faire si l’on peut le faire en post-production ? C’est une question de processus de création. Lorsque vous photographiez dans un rapport différent, vous composez, cadrez et capturez d’une manière totalement différente. Tout photographe qui a pris des photos panoramiques sait que le format 16:9 est excellent pour photographier des paysages. Un photographe qui prend des photos pour les réseaux sociaux sait que la prise de vue au format carré est l’option la plus polyvalente que l’on puisse avoir sur différentes plateformes.
Tout cela vous amène à composer la scène de manière complètement différente. C’est pourquoi vous la traitez également en conséquence. Si vous photographiez un coucher de soleil au format standard 3:2, vous aurez probablement des éléments qui n’apporteront rien à la scène. Vous finirez donc par les recadrer. En revanche, si vous utilisez un format 16:9, vous ne vous concentrerez que sur certaines parties de la scène. Lorsque vous pointez votre appareil photo sur la scène, vous observez comment l’emplacement de l’horizon modifie la scène et peut vous permettre de mettre davantage l’accent sur le ciel ou la terre avec moins d’espace négatif.
3:2- la norme pour la plupart des photographies
4:3 – le standard du Micro 4/3
16:9 – la norme pour la télévision aujourd’hui
1:1 – le format carré. On peut dire que c’est le format préféré de nombreux photographes.
65:24 – format panoramique
2:1 – Format panoramique
LE FORMAT 4:3 A LONGTEMPS ÉTÉ LA NORME EN MATIÈRE DE VIDÉO
Avec les tendances actuelles, nous avons commencé à voir beaucoup de prises de vue au format 4:3. On le voit parfois sous la forme de cadres noirs sur le côté des vidéos ou des films. Il y a des YouTubers qui font cela en plus de nombreux films et vidéos musicales. Mais surtout, il imite l’aspect de la pellicule 110 de la vieille école et quelque chose comme la vidéo super 8 ou super 16 pour ceux qui ne l’ont pas encore regardée. C’est là que ça devient vraiment intriguant.
LE FORMAT CARRÉ
L’un de nos formats préférés pendant des années était le format carré. À l’origine, c’est le format carré qu’exigeait Instagram. Mais c’est aussi le format qui convient à tant d’autres choses. Les tireurs de films moyen format optent souvent pour le format carré en raison de la symétrie qu’il leur procure lors de la prise de vue.
Pendant de nombreuses années, avant l’apparition des appareils photo sans miroir, de nombreux photographes se contentaient d’utiliser le point central de mise au point et de composer toute leur scène autour de ce point. Plus tard, ils recadraient les photos. Souvent, ils recadraient les photos pour qu’elles aient l’air carrées. Avec le format carré, c’est exactement ce que vous pouvez faire.
Les photographes de portrait, les photographes documentaires et les photographes paysagistes peuvent tous créer des photos magnifiques avec le format carré. Le fait que tout soit symétrique peut donner l’impression que vous créez comme le ferait Wes Anderson s’il était photographe.
FORMATS LARGES
Les formats panoramiques plus larges sont ce que de nombreux photographes demandent depuis des années. Il y a tellement de gens qui, encore aujourd’hui, veulent un appareil photo numérique panoramique. Cela peut sembler une niche pour certains, mais une fois que vous l’avez essayé avec un appareil comme le Panasonic S5 II, vous commencez à voir et à comprendre comment il vous permet de composer et de créer vos photos avec des processus de pensée auxquels vous n’êtes probablement pas habitué.
Soudain, vous commencez à comprendre que vous n’avez pas besoin de photographier avec toutes les informations supplémentaires que l’appareil photo peut vous donner et votre créativité commence à s’exprimer. Posez l’appareil sur un trépied et photographiez le ciel nocturne ou une longue exposition et vous verrez que les choses sont totalement différentes.