Tout le monde cherche des chemins pour être plus créatif, que ce soit dans son travail, sa vie ou sa photographie. Voici cinq moyens faciles de briser la routine et les anciennes façons de penser pour travailler, réfléchir et ainsi devenir plus créatif.

Commencez quelque chose. Commencez tout simplement. Peut-être avez-vous un sentiment ou une intuition à propos d’un projet sans nécessairement avoir une finalité. Ce n’est pas grave. Commencez quand même et voyez où cela vous mène. La planification est généralement une bonne chose, surtout lorsqu’il s’agit de décisions importantes et lourdes de conséquences, mais trop souvent, l’analyse excessive d’un projet entraîne trop de “et si” et d’autres pensées négatives de la part de la version responsable de vous.
Ensuite, vous commencez à avoir des doutes et vous ne commencez plus du tout. Il est étonnant de constater qu’après avoir commencé quelque chose, on trouve sa voie une fois qu’on est dans le feu de l’action – surtout si l’on est doué pour cela… ou passionné. N’ayez pas peur de tenter votre chance avec une bonne idée. Commencez simplement et voyez ce qui se passe.
“Ne pensez pas, faites.” – Horace
Notez vos idées. Lorsque vous avez une idée, mettez-la immédiatement par écrit. Emportez un stylo et un bloc de papier dans votre mallette. Envoyez-la par e-mail. Utilisez l’application Note de votre smartphone. Vous n’avez même pas besoin de l’écrire. Appelez vous-même et laissez un message sur votre boîte vocale. Sortez-la simplement de votre tête et rendez-la tangible quelque part.

Certaines de nos meilleures idées créatives nous viennent lorsque notre esprit est calme ou dans un état méditatif. Lorsque notre cerveau gauche dominant est au repos, il peut être temporairement débordé par notre cerveau droit imaginatif pour permettre aux idées de voir la lumière de la conscience. Mais dès que l’on se remet à travailler, les idées disparaissent et il est impossible de les récupérer, quel que soit l’âge (ou la jeunesse). Les idées sont fugaces et éphémères et elles se perdront dans le vent à moins que vous ne les écriviez pour y donner suite plus tard.
Faites le contraire. Ce principe est également connu sous le nom de principe de George Costanza. Si vous voulez des résultats différents, il est logique que vous preniez des décisions différentes. Pourquoi ne pas essayer le contraire de ce que vous feriez instinctivement ? Si vous êtes dans une ornière ou coincé dans un schéma de pensée rigide, cela pourrait être un bon moyen de commencer.

Il faut préciser que le bon sens est à utiliser ici pour ne pas gâcher sa vie ou mourir en faisant quelque chose de vraiment stupide. Mais si on l’applique à la photographie, par exemple – où vous ne risquez pas de mourir ou de ruiner votre vie par les décisions que vous prenez, vous pouvez essayer de faire le contraire de ce que vous feriez normalement dans la même situation de prise de vue. Vous allez photographier un paysage au lever du soleil ? Laissez le grand angle à la maison et n’emportez qu’un téléobjectif. N’emportez qu’un zoom de taille moyenne pour photographier la faune sauvage. Photographiez des oiseaux ou un événement sportif en utilisant uniquement des vitesses d’obturation longues (comme l’image en haut de la page). Vous voyez le genre. Qu’avez-vous à perdre, après tout ? La réponse est soit rien, soit toujours la même chose. Parfois, le simple fait de poser la question, ou du moins d’en évoquer la possibilité, peut faire voler en éclats les anciennes façons de penser et déboucher sur des résultats créatifs.
Brisez les règles. J’ai longuement parlé de ce sujet dans le Principe de créativité, mais cela vaut la peine de le mentionner à nouveau. Apprenez les règles pour pouvoir les enfreindre de manière créative. La meilleure métaphore qui me vient à l’esprit est celle que j’ai récitée dans le Principe créatif sur la façon dont les acteurs et les actrices s’acharnent à apprendre leur texte, pour ensuite l’oublier et improviser lorsque le ton émotionnel de la scène l’exige. Certaines des meilleures scènes de l’histoire du cinéma sont le résultat de ce genre de créativité en free-lance.
Soyez humble. Lorsque vous êtes humble, vous êtes beaucoup plus ouvert à l’apprentissage de nouvelles choses que si vous croyez être toujours l’expert. Au moins une fois par mois, vous devriez vous mettre dans une situation où vous êtes la personne la plus ignorante ou la moins qualifiée au sein d’un groupe d’autres personnes. Une fois, j’ai passé un après-midi avec un groupe de photographes portraitistes très compétents et j’étais facilement la personne la plus stupide du groupe, en ce qui concerne la photographie de portrait. J’ai été humilié, évidemment, et je n’ai pas dit grand-chose parce que je ne voulais pas me mettre dans l’embarras. Mais j’ai regardé et écouté (ils étaient photographes, donc nous parlions le même langage) et j’ai appris pas mal de choses que je pourrais emporter avec moi et appliquer à mes photos de voyage, de faune et de nature.

Vous n’avez jamais fait de yoga, dites-vous ? Assistez à un cours de yoga avec un groupe de pratiquants expérimentés. Allez à une réunion du club d’échecs, même si vous n’avez joué que quelques fois quand vous étiez enfant. Allez à un match de hockey. Sortez de votre élément et de vos domaines d’expertise et faites preuve d’un peu d’humilité. C’est bon pour l’âme et vous pourriez aussi apprendre des choses, notamment sur vous-même. Tout autant de cas qui vous sortiront de votre zone de confort et qui vous donneront les opportunités de faire de nouvelles photos…nécessairement plus créatives !